陋室中的將軍國畫家，時潮外的巨擘 ─ 余承堯，翰墨丹青，大隱於市，三度到歷史博物館觀賞余承堯書畫展、聆聽專題講座，紀錄觀感......
回山望有情
余承堯（一八八九～一九九三）福建望族，余光中宗伯。家道中落，自勵奮發，留學東瀛軍事。行年五十六自學繪畫，耄耋聲譽鵲起，淡然一句 ：「 干我若何？」
民族血脈，道統何止詩書畫？君子不器，古詩詞，是他創作的內涵，地形學，是他作山畫水的結構依據，而書法與南管，是濡沐其水墨畫背後之思維氣質。
傳奇一生，經歷「 擲射榴彈延海霧，放燒煙火斷天雲。」 統御將軍二十六載，解甲歸田經商，富貴化為浮雲！「 自來山畔林邊住，淡薄生涯不問年。」 從此陋巷隱居，寄情藝術 。
嘗言學畫直指人心，「 藝術在於個人心靈的發展。」 天地蒙養，孕化形成才情；江山萬里，閱歷開拓格局。志於道，游於藝，將詩書畫樂連成一氣。
余承堯的畫作被世界各大美術館收藏家爭相列為收藏品而名噪一時，「一九四九之後的臺灣畫壇若缺少余承堯，勢必變得偏安、因循而平庸。」
五十六歲隱居陽明山後才開始動筆作畫。《回山望有情》題詩：「回山望有情，田野更清平，坐得芳林下，安臥立餘生。」現代水墨史上最綿宕瑰麗的奇章 ─ 余承堯畫作。
游於藝，名豈畫而已
《學海無涯》
《攜琴訪友》
【註】余承堯學養深厚，詩書琴藝多有琢磨，他與古琴家梁在平交情深厚，《攜琴訪友》繪畫，就是贈予梁在平的筆墨之作。
余承堯的書法作品以楷書和草書兩種書體為主，其書法並不是沒有根源自創新意的，而是博採眾長，融通諸家而自成體貌。
《李白‧登金陵鳳凰臺》
書藝自成風格，余承堯曾這樣表示：「南管比詩重要，詩比書法重要，而書法比畫還重要，可是世人重視的剛好相反。」
「挾飛仙以遨遊，抱明月而長終。」《前赤壁賦》
與五十六歲方提畫筆，無師自通的習畫之路不同，余承堯的習書過程可追溯到幼年時期，且一生不曾輟筆，風格成熟而多變，愈老愈有味。
【註】入小學學堂開始寫字，十七歲自學楷書，廿歲開始寫草書。他臨寫顏眞卿楷書，研究褚遂良與歐陽詢的楷書。同時，對行草書法家的研究首推王羲之，再及史游、崔瑗、張芝、索靖、懷素、張旭等人。
楷書骨力道勁，和草書同樣的自然率性，不囿於法度，出神入化。吸收了端莊渾厚，陽剛雄強的顏體養分，化出瘦勁挺秀，點畫爽利的獨特面貌。
「劃然長嘯，草木震動，山鳴谷應，風起水湧。」《後赤壁賦》
「行雲流水一筆書」草書筆意連綿，一氣呵成，偶有不連處亦是筆斷而意不斷，氣勢撼人！狂草有懷素瘦勁率意影子，轉折頓挫間又多一絲勁厚的篆隸金石之味。
《草書中堂》
筆畫盤桓曲折，勢如屈鐵，其狂放處讓人想見將軍征戰的豪情萬丈，襟思飛揚；其細膩處又讓人品出幾分文人的恬淡清高，柔情滿懷。
《草書自作詩》「朝來霧散遠雲輕，一水南流萬里行。此去波濤千百變，好看海月更圓明。」
南管悠長繚繞的韻味在余承堯的草書亦有體現，筆畫的緩急停頓，曲屈留白都有著和音樂相應的節奏感和韻律感，成為草書中不可複製的個人特色。
翰墨飄香，丹青溢彩，筆情墨意，襟思灑然！人間巧藝奪天工，成就何只文人詩書畫樂四絕？聊以自娛的藝術王國中，南管和書法的成就絕不亞於繪畫。
由詩入畫，畫中有詩
「創作憑誠意，真情自啟通。」從未受美術教育的余承堯，非來自師承也非閱讀畫論，而是來自於文學的啟迪，由詩入畫，畫中有詩。
《蒼崖絕壁》
在余承堯「文人」的精神世界裡，詩書畫不可分割，渾然一體，他曾道：「故有詩書畫，靈通一貫真。」特別強調：「書法貴有『雅氣』。」
【註】《蒼崖絕壁》設色紙本立軸，款識：「蒼崖絕壁靜中看，向遠雲山春未闌，收拾塵心消永晝，開顏樹色翠流丹。」詩中有畫，畫中有詩。
《青巒幽谷圖》
「繪畫要為真而寫，纔能得其真髓。」「經過熟思靜濾之後，累積胸中寫在紙上。」從登山臨水，察看形勢，題詠憶寫， 由詩入畫，畫中有詩。
【註】款識：「山中真趣足，樹杪落泉聲。幽居無雜事，唯見女蘿生。」「長澗鳴無已，窓前且獨聽。諸山皆霽色，樹影上中庭。」
彩墨傳情，憶寫江山
《江山》
余公山水來自槍林彈雨的戰場體驗，氣質更顯凝練深刻；蒼翠鬱蔥的色彩，既是對於豐富斑斕的現代藝術之吸收，更是訣別故土多年以後，那深藏發酵的歲月回憶。
江山，夢土，「將軍畫家」投筆從戎，參加革命軍掃蕩軍閥。凱歌還鄉，娶鄭智女士為妻，旅居廈門鼓浪嶼。因訪友適逢山河變色，只能孑然一身，滯留在臺。
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《蜀山舊懷》「蜀山向遠峻，處處峰尖情。今日重近憶，徒增思舊懷。」
畫面以三分之二的篇幅描繪四川地形陡峭險峻及層巒疊嶂的山勢，是余承堯從軍時期對蜀山的回憶與情懷。看似無序的亂筆，描繪的卻是草木繁盛的生命力。
余承堯，時潮外的巨擘，現代水墨史上最綿宕瑰麗的奇章，胸中丘壑如巍然挺立之大山；筆下宣洩，如澎湃奔騰之江河！
《白雲橫斷兩三峰》
長年大江南北的軍旅生涯，綜覽山川地貌，運用於戰略推演，筆下險峻異彩的山形水勢，煥發出不同於傳統紙上煙雲供養的獨特真實感。
山水緜密，渾不留白
《山水》
臺灣水墨書畫傳奇人物，余承堯，沒有師承、五十六歲才開始動筆創作，一切師法自然、不墨守傳統常規，卻對中國山水畫起了承先啟後影響。
《山水》
雖無師承，其創作風格獨特無二，創新的墨點線條在書畫藝壇為之一亮，以錯綜的山石紋理和延綿重疊的山巒，詮釋的山水景象，也對應藝術家面對著河川山脈的感情與回憶。
《山居》
「畫幅要畫得滿滿的，天空也不可留太多」屏棄傳統文人畫大幅留白，山水作品主題集中描繪山形地勢與大自然，直指萬物繁盛與生命力本心，是藝術家面對自然最坦誠率真的表現。
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「山是有生命，有變化的。如果不用亂筆，而採用規規矩矩的筆墨線條和皴法，山勢容易變成呆板線條的堆積，不符合自然。亂筆是我所用來表現形體的方式，近看雖亂，遠看卻能看出山的生命力。」
落筆縱橫，初看雜亂無章，細視久而忽放光明。雲煙亂筆，山石交融，雜而不亂。遠看近觀，細視密察，久而有得； 由略而詳，由暗而明，如黑夜忽然開朗。
《山水四連屏》
畢生代表作如一九六九年「山水四連屏」、一九七一年「長江萬里圖」初稿、一九七二年「山水八連屏」及一九七三年「長江萬里圖」，尺幅皆大，氣勢磅礡萬軍力敵、無人能擋。
胸中丘壑，江山萬里
余承堯既無師承，又無粉本，僅以年青時「遊觀之詠，微吟之詩」入畫，正是如此，他的畫具有顯著的個人風格，山水樸素真實，畫面結構尤其突出。
主張「師造化、抒個性、用我法、專寫意、重神似、端人品和博修養。」嘗謂：「畫畫要閱歷，也要會想像。」創作得力於軍旅督察，感懷賦詩。
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登華山感：「積石為雄撫石攀，廻心天路見愁顏。」俯長江歎：「巫岫巫雲看愈盡，吟詩出峽喜東還。」故憶寫胸中丘壑，地貌紋理，情物交融，筆墨生輝！
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展而視之，有如坐對。繪畫自述得力於白居易理論：「文章為時而著，詩歌為事而作。」詩魂召喚，胸懷萬里，成就山水連屏。
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受軍旅時期行遍大江南北經歷的影響，華山與長江成為余承堯畫中常見的主角。對日抗戰勝利，余承堯由四川重慶乘船東歸，沿長江三峽順流而下。
長江兩岸綿延三千里的無限風光令余承堯眼界大開，沿途奇峰峻石叫他感受到自然的力量，也為其後來的山水創作埋下種子。
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《大江憶寫圖》保留了余承堯山水一貫的雄厚塊面，鋪陳上則更為流暢寫意，山樹岸汀組織得恰到好處，賓主相從，錯落有致，節奏韵律厚重明快。
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《大江憶寫圖》
畫家用自創的「亂筆」皴法，運用短線和點進行描繪，再借排列間的疏密產生明暗變化，層層疊疊刻畫出長江沿岸不同的山水景致。
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宏篇鉅制《大江憶寫圖》洋洋灑灑十二公尺長卷，層疊渲染出畫家胸中的千里江山，奇山怪石與汀州之間，成為構圖的紐帶，實為貫通古今的經典之作。
【註】《大江憶寫圖》創作於一九八四年，其時距長江壯遊已隔近四十年，身寓臺灣的余承堯再次將長江千里奇景還原紙上。大山臨江與桑田親水相映成趣，完美展現了長江流域不同的地貌風景，令觀者仿佛身臨其境。
余公山水則來自槍林彈雨的戰場體驗，氣質更顯凝練深刻；蒼翠鬱蔥的色彩，既是對於豐富斑斕的現代藝術之吸收，更是訣別故土多年以後，那深藏發酵的歲月回憶。
青綠山水，碧藍清顏
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《悠然見南山》
余承堯畫中大膽賦彩，從樹木與丘陵蔓延的鮮明綠色基調到橙黃、朱紅、鈷藍的細密點綴，無疑是對青綠山水傳統的一種現代化轉譯。
《山水》
畫面中山勢連綿峻奇，以近景手法處理，圖上青綠、赭紅點綴於墨線勾勒的山石紋理，凹凸有致，綠、棕色塊代表著畫中叢生的林木樹幹，可見對於天地自然的心領神會。
【註】以「畫指本心」描繪心中的真山水，充滿生命力與表現力，更令人驚艷在畫面中可窺見立體主義拼貼藝術概念，賦予水墨的新視覺藝術。
《風竹搖青》
余承堯在形式上稱為傳統山水畫中賦予鮮豔的色彩，其山水的著力點在於表現山川大地的本質，空間的表達不同於傳統「三遠」法的透視。
《山水》
山水畫中新鮮大膽的色彩，光線的表現與黑白的妙用，都有其創新獨到之處。原始創作力的釋放，開創了廿世紀末葉中國化的時代風格。
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《青綠山水》
以「為山川寫神」為創作出發點：「創作憑誠意，真情自啟通；空靈千古論，具象一家風。景物形骸外，山川變化中；煙雲輕亂筆，水石各交融。」
《春盛江山美》
在「為山川寫形」的前提下，余承堯之古人更著重隨於山川大的因時因地，和氣候之變化之探討，他尤其熱愛表現春夏兩季於畫作。
《山水》
郭熙作畫「雖年老，落筆益壯。」先生創作，亦隨其年貌，歷久彌新，「變風變雅總相宜，春草池塘絕妙詩。」非古典之現實情調，展現臺閩色彩春風瑰麗面貌！
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《山水》
「峰高藍碧美清顏」，「每喜東南秀，春風舞碧蘿」，「到眼山光青綠裡，還無嫩紫與嬌紅」。飽蘸彩墨，碧藍朱紫，繽紛斑斕，正是「碧藍清顏」寫照。
青綠山水，碧藍清顏。溪壑春光，藍紫色的清新，配合著雲水的留白，色彩飽和又是無比的清麗淡雅，不得不佩服其創作技法的精熟。
《山水之一》
「余畫多以廣告顏料敷色」，僅以淡紫色的濕筆點染，就完成了既符合空氣遠近法的透視，又有山石肌理的體積感與量感，令人拍案叫絕！
余承堯既以自然造化為師，然而現實中的夢幻般的藍色山水，誠不可多見，如玻璃山水的透明質感，讓人感受執筆作畫的感情是活活潑潑的。
群峰挺秀，亂筆皴法
《絕頂高峰俯大千》
奇險峻拔之構圖，綿密繁複之風格，體現山水華采。獨樹一幟之格局，上承范寬北宋巨碑雄麗傳統，開拓現代國畫嶄新氣象。
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《山深人不住》
一幅幅無法可尋的巍然山水大作，不假中國傳統水墨筆法、西方寫實主義，以一套自創的語彙，交疊出無皴之皴的巖石肌理、結構繁複氣勢磅礡的傳神畫作。
《築室望高》「築室升高岡，氣勢日開張；樹樹俱歡喜，心眼更平康」
沒有師承，僅以大自然為師，細碎密結的筆法，皺擦出山岩肌理和密實的山形，筆墨卻在自我領悟的過程中孕育自我風格，詮釋山河的雄奇壯麗。
個人行走山川的體驗，再加上天人合一的實踐，宏觀崇山峻嶺，崢嶸湧筍；微觀幽寂情懷，詩意畫境。或開或合，尺幅千里，無不與天地精神相往來！
余承堯的奇險石山，是對自然所孕育的複雜與豐富生命的禮讚。認為繪畫「對象是自然，老師也是自然」，其筆下的千巖競秀，無疑已能屹立於史冊巨帙之上。
范寬巨碑派般，山石結構與峰巒層次猶如雕刻般剛健明確，肌理可觸，與遠處色彩渲染的煙嵐互相映襯，而重重亂筆皴疊，展現山水的豐富厚實。
《山水》
畫家用自創的「亂筆」皴法，運用短線和點進行描繪，再借排列間的疏密產生明暗變化，層層疊疊刻畫出長江沿岸不同的山水景致。
重彩山水，瑰麗繽紛
《青山綠水人家》
從五0至六0年代早期的摸索創造，到六0至七0年代中期臻至巔峰，完成多幅江山萬里奇險山石的巨畫，對自然所孕育的複雜與豐富生命的禮讚。
七○至八○年代 晚期，童真自然晚期作品水墨畫十分舒淡，從反覆堆疊的筆觸中解放出來，以較鬆散的墨點、線條一次完成，少有修改；彩墨則直觀如返老還童，用色鮮明而大膽。
余承堯畫中大膽賦彩，從樹木與丘陵蔓延的鮮明綠色基調到橙黃、朱紅、鈷藍的細密點綴，無疑是對青綠山水傳統的一種現代化轉譯。
《彩巒》
余承堯大量設色作品，用色相當濃麗，有時會企圖表現陽光在丘陵上的照耀感。這種飽和豔麗大膽的顏色，讓我想到西方的野獸派。
余承堯先生作品中的美感，絕對不是中國山水畫的美感，卻是從中國水墨畫的基礎，敏銳感受色彩自身的表現力，進而予以色彩獨立的表現空間。
《斜谷呈新翠》
世紀傳奇，《斜谷呈新翠》描繪現代建築一幅彩墨大畫，春谷重翠，碎錦般豔麗繽紛的色彩，描繪真正臺灣的主體性，展現了山水的另一番風貌。
《灩之谷》
余承堯彩墨山水畫型態繁多，喜用紅、藍、黃、綠等原色是其最大特色。處理手法由淺絳至重彩點描，或作調合處理，或做色塊強烈對比。
隨類賦彩，多元素的統御組合，將其創作賦予多樣性的變化，一洗千古傳統國畫師承模仿的陳言，令觀者耳目一新，再三沉吟低迴詠嘆！
「乘化室」乘化仙去
《紫氣流山頭》
先生以「乘化室」齋號，融通天地，卻自謙「萬古凌霄一羽毛」。 心靈昇華至絕頂高峰俯大千，一湖春水碧波天。
「流泉終極歸滄海，不肯回頭斷世緣。」回山望有情，流泉歸滄海，世緣猶未斷！享壽九五，乘化仙去。哲人已遠，然而「美韻自然有，德音豈可疑？」
歷史博物館甲子慶展「回山望有情－余承堯書畫展」
時間：2015/04/09 - 2015/07/19
一幅幅無法可尋的巍然山水大作，不假中國傳統水墨筆法、西方寫實主義，以自創的語彙，交疊出無皴之皴的巖石肌理、結構繁複氣勢磅礡的傳神畫作。
不廢江河萬里流，欣逢史博館慶，特展書畫，亂筆山水彩墨成情。先生之風，是山高水長，「紫氣流山頭」，瑰麗在人間！
且聽絲弦調玉柱
余承堯寄情書畫之餘，晚年鑽研南管音樂的研究卓越，是中外藝術史上，少數詩書畫樂兼備、具開創性的重要藝術家。
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南音，臺灣稱南管，流傳閩南地區的傳統音樂，是中國現存歷史最悠久的傳統古樂，一般認為源於中國歷史上幾度中原世族南遷攜傳的雅樂。
「 且聽絲弦調玉柱」，「 一詩一畫在燈前」。余承堯，以詩書涵養人格，以南管樂府薪傳文化，以繪畫憶寫行旅，成就現代文人新境界！
余承堯教授陳美娥南管樂理及史論，後收陳美娥為義女。一九八三年，陳美娥成立漢唐樂府，成為漢唐樂府掌門人，推廣南管研究與演出。
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南音源承自中原漢唐，是最純正的、不受外族音樂影響的華夏正音。她將南音音樂和梨園戲的舞步動作相結合，創造出了古典復生般的新樂舞形式。
南音樂舞「復活」千年名畫，《韓熙載夜宴圖》源自南唐畫家顧閎中的同名畫作，歌舞的形式呈現，讓一千年多前貴族歌舞昇平的夜生活，重現眼前。
五代的《韓熙載夜宴圖》描繪「苟全生命於亂世，不求聞達於諸候」的避世心態，展現南唐的艷麗。悠靜的南管古樂與梨園舞蹈，刻畫典雅場景，古畫躍然舞臺！
《艷歌行》演出分為《序樂》《簪花記》《艶歌行》《相思吟》《堂上樂》《滿堂春》六個章節，根據傳統梨園戲小旦婀娜嬌俏科步身段，描述佳人踏青嬉春之萬種風情。
融合了中國傳統的詩、書、畫、樂、舞的漢唐樂府《洛神賦》，悠緩莊重，融合傳統與現代的嶄新形式，藉由新媒體使舞者在水上翩翩起舞。
漢唐樂府，傳承華夏正聲，《洛神賦》、《儷人行》、《艷歌行》等深邃悠揚的南管樂樂曲，與典雅脫俗的梨園舞蹈，流露思古幽情的文化雅境。
（2015年4月18日，6月27日，7月4日）
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