2020年9月26日 星期六

《奇美藝賞》

到臺灣館藏最豐富的私人博物館,領略世界文化精髓,藝賞奇美,瑰麗的藝術殿堂,像經歷一場超現實的絕美夢境......


藝術朝聖,前往奇美



前往臺南地標景點,臺灣館藏最豐富的私人博物館 ─ 奇美,飽覽四千多件文化瑰寶,沉浸於中西方藝術文化氛圍中。




都會公園為奇美外圍景觀,與博物館只有一水相隔,東側克里蒙咖啡館外雕塑水景庭園,水渠道一路延伸到繆思湖。

【註】

雕塑水景庭園是常設展廳中的戶外展區,提供座椅、戶外餐飲小站、飲水機及自動販賣機,遊客可在此處小歇片刻。




主入口前方是謬思廣場,小天使許願池、愛神雕像,造景、建築、展品內外互相呼應,讓人彷彿置身歐洲古典宮殿。




小天使許願池,中央的噴泉是由兩尊可愛的小天使合力抬起,是法國雕塑家貝流茲的傑作,池後方緊鄰戶外咖啡座。




全館佔地九點五公頃,建築風格融合羅馬、希臘古典元素,外觀以希臘神話故事為主題,彷彿置身於歐洲古典宮殿。




博物館採高聳圓頂造型及希臘列柱設計,聳立入口兩側的科林斯柱式,柱頭是用茛苕作裝飾,形似盛滿花草的花籃。




宏偉壯麗延續,博物館典藏無數珍貴國際級藝術品,以西洋藝術品為主,展出藝術、樂器、兵器與自然史四大領域。




入寶山,藝賞奇美,多元的收藏,綜合性的博物館,藝術的殿堂,享譽全球的私人收藏,最精彩豐富的博物館之一。




塔頂金色榮耀天使是亮點!雕像佇立建築最頂端,手持桂冠號角,象徵守護奇美這塊土地,榮耀世間的美好人事物。

【註】安置於博物館建築最高點的榮耀天使雕塑,是臨摹法國雕塑家路易‧巴里亞斯(Louis-Ernest Barrias)作品。




榮耀天使正下方,大廳中央地板圖騰呼應著上方的羅馬式圓頂,圓頂自然採光的環形方窗,漸層式的光源富麗溫柔。




館內部共有三層,地下一樓及地上二樓,建築風格融合了希臘羅馬的古典元素,空間純淨優雅的白色,藝術唯美感。


雕塑大道逐光獵影


進入明亮敞淨,陽光灑落的雕塑大道,近距離體會現代雕塑能量,雕塑彷彿與人同行,力與美沛然注入,躍動我心!




通道以聖彼得堡國際大賽金牌獎《運動員》揭開序幕,底座銘刻「我來了,我將不退卻。」是藝術永不放棄的精神。

【註】體態結實的運動員,手抵矮牆稍事休息,雙眼望著遠方,流露出自信與尊嚴,蓄勢待發,隨時準備參與競賽。



《天使之愛》真實的愛情難以永恆的悲哀,天使在情人懇求下終於顯露隱藏的翅膀,卻讓看到光芒的情人瞬間喪生。


奇美藝賞:一樓展廳

動物廳生命壯闊的演化之旅



珍稀的飛禽標本,璀璨萬物的動物廳分為「生命演化的長廊」、「生之浩瀚」、「飛翔的世界」等豐富的生命面向。



玻璃櫥窗內的標本栩栩如生,館內收藏的北極熊是目前世界上最大的,全球暖化北極區生物面臨生存危機,令人反思。




生命的壯闊的演化之旅,驚艷震撼的展場,動物廳展現著生命的故事,提醒身為萬物之靈的人類與萬物共生的真理。


兵器廳兵器與盔甲的演進



兵器的演進,與人類文明使發展息息相關。豐富多元的兵器蒐藏展廳,入門重現大型戰鬥場景,讓人仿如置身其中。




兵器廳展示世界各地,包含歐洲、印度波斯、中國、日本等地的兵器盔甲,帶領你透過兵器演進了解人類文明發展。




一部人類史,一部戰爭史。盔甲、盾牌、刀劍矛戟,看似精美,其實血腥,背後多少攻城略地,亡國滅族的興衰事。




而展示的兵器獨特的裝飾風格,工藝與冶煉技術,尤其豐富多樣的當地特色,更能讓人感受其背後深厚的文化底蘊。




《米爾頓盾牌》取材米爾頓失樂園史詩,上方上帝,中央大天使講述天堂大戰始末,下方善惡天使對抗,撒旦落敗。


羅丹廳,承先啟後



雕塑大道兩側有動物廳,兵器廳大型展廳,盡頭羅丹廳,廳內展示羅丹與他的藝術圈,將西方雕塑藝術延伸到現代。




十九世紀的法國巴黎是現代藝術發展蓬勃之地,羅丹站在傳統與現代的分水嶺,《沈思者》是他最廣為人知的作品。



羅丹有著傳統技法的厚實訓練和創造力,從這尊讓羅丹聲名大噪的《青銅時代》,可一窺從古典演進到現代的過程。



在創作《吻》時,羅丹正與門生卡蜜兒陷入熱戀,也將這段情感所帶來的甜美、激情與不安等特質反映在雕塑作品。



卡蜜兒的《遺棄》,充滿感情糾葛的雕塑,像極了與羅丹之間的愛恨情仇,對照悲慘的一生,這尊雕塑更令人感觸!



充滿速度動態感的《競賽終點》作品,賽者奔向終點,傾身向前伸手奪標,騰空後伸的單腳巧妙地為作品帶來平衡。



《鐵修斯戰勝人馬獸》希臘神話壓制王子婚禮上鬧事人馬獸的故事,生動地刻劃出人獸搏鬥的肌肉線條與視覺張力。



博物館入口的作品與巴黎聖路易島上的雕塑,是巴黎市政府向奇美商借原作翻模複製放大,文化交流可謂臺灣之光。

【註】《鐵修斯戰勝人馬獸》與《查理九世大提琴》《聖馬丁與乞丐》《北極熊標本》是奇美博物館四大鎮館之寶。


奇美藝賞二樓展廳



天井陽光灑落,地面是雕塑大道,二樓雕塑大道壁龕雕像繼續,圍繞著藝術廳、樂器廳、時鐘展示區、銀器展示區。




展廳間玄關迴廊,裝置同時期的雕塑作品,來自米蘭馬格尼的《讀書的女郎》,體現義大利十九世紀中期寫實主義。

書靠椅背的女郎專心閱讀,睡袍滑落也不自知。閱讀的書籍是詩人尼可里尼慶賀倫巴底脫離奧地利帝國統治的詩篇。




展示的時鐘製作於十八至十九世紀,各種裝飾風格和多樣造型的時鐘,反映歐洲貴族生活品味,精密的技數和巧思。


樂器廳,音樂之聲



樂器廳包括留聲機、錄音唱盤,和現代電子錄音載具。認識創造發明,藉由科學的方式記錄,重現樂音的發展歷程。



展區發明家創造複雜的自動演奏樂器,以滾筒上的銅釘,打孔的紙捲(相當於樂譜)操控,以機械構造來取代人類。



自動演奏樂器演變到後來,音樂可以在任何地方播放,不再需要音樂家在場,成為當時富豪名流顯現身份的藝術品。



自動演奏音樂的發明給世界所帶來的影響,是當時的發明者和藝匠所無法想像的,奇想為音樂帶來了無限新的可能。




古今名琴匯聚一堂,著名的義大利三大製琴家族克里蒙納、瓜奈裡,與史特拉第瓦裡以傳統技法手工製作的小提琴。



進入《音樂的寓意》樂聲飄動的時代氛圍,畫面的四個角落分別暗示著:宗教性音樂、舞蹈音樂、軍樂及狩獵音樂。

【註】圖書室天井畫在十九世紀展廳上方,作品曾被希特勒多方施加壓力最終買下,奇美購藏,重現其精彩與經典。




奇美樂賞,當音樂藝術遇上繪畫,彩繪鋼琴,優雅的巴洛克風格,充滿人文底蘊的特殊豐采,讓聆聽賞心而且悅目。



查理九世大提琴是世界最古老且能演奏的大提琴,琴身製造是個傳奇,琴板繪製的皇冠圖案,更顯藝術貴族的氣息。




名琴出借給知名的音樂家演奏,同時也展演音樂之聲,在蘭陽博物館遇見巴洛克彩繪鋼琴,臺中文創館聆賞名提琴。




在自動樂器小劇場聆賞早期的自動樂器重現樂音,「聽得懂的音樂」是創辦人許文龍蒐羅藏品建設博物館重要理念。


西洋藝術美的軌跡


藝術廳作品循序分四個時期,十三至十六世紀神性與人性,十七至十八世紀宮廷與市井,十九至廿世紀永遠的革新。



木雕彩繪《聖母子》呈現中世紀裝飾教堂的繪畫雕塑,都為了彰顯上帝尊榮,主題以教誨告誡、聖人聖經故事為主。



鎮館之寶《聖馬丁與乞丐》是西班牙畫家葛雷柯的油彩畫,描繪聖馬丁割下了袍子,贈與化身為乞丐的耶穌的故事。



十六世紀的葛雷柯融合拜占庭聖像筆法,威尼斯畫派的豐富色彩,矯飾主義誇張變形的結構,創作嶄新的繪畫風格。

【註】原作收藏美國華盛頓國家藝廊,由工作坊完成的五件尺寸較小作品留存於世,顯示奇美博物館典藏作品深度。



這尊《苦難的聖母》置放於「十七至十八世紀:宮廷與市井」展廳入口,戲劇性的聖母,象徵人間遭受的七大苦難。



陶土彩繪的《苦難的聖母》身披藍色長袍,祈禱的雙手合十,抬頭仰望上天,具有濃烈的宗教情感與撼動人心力量。



藝術廳收藏以西方油畫、雕塑為主,其中收藏最為豐富的是十九世紀法國的繪畫與雕塑,展廳中央《加拉蒂與海豚》。



希臘神話樂於助海豚脫困的海精靈斜倚海豚背上舒展身體,底座呼應海豚環繞三叉戟,大理石雕塑神話題材寓意性。



走入藝術廳,彷彿穿梭時空,精雕細琢的古董家飾訴說著歷史風華,也承載豐富的生活信息、文化內涵和美學品味。



 
奇美另一個典藏重點—歐洲家具區,雕飾華麗的洛可可桌、椅、櫥櫃,呈現路易十四世盛世的文化風格與生活品味。




黑漆木彩藻紋,櫃頂百合花裝飾,從這些家具可以窺見當年貴族奢華,王權至上的法國,藝術成為榮耀宮廷的利器。



棗紅牆面,精緻的繪畫與家具精品,再現沙龍華麗樣貌,沙龍始於義大利文藝復興,盛行十九世紀,主人常為女性。



《聖母子與施洗者約翰》畫,羅馬大獎得主布葛赫以拉斐爾為傚法,以優雅美麗,純潔溫柔的女性來表現聖母慈愛。



美,是青春的眺望,《黛妮希雅》流露甜美天真的微笑,宛如牧羊女般美好無慮,暗色背景襯托中,花朵更為耀眼。



美,也是生命的熱情,粉紅色玫瑰,浪漫散落在象牙白的床單上,女神撩起波浪般的金色捲髮,也撩起情色的慾望。



圓頂展廳印象派和現代作品,《提水的女郎》深具古典美的雕像,一腳直立一腳後伸,似乎正在迎接新世紀的到來。



《信息》畫作借用聖經中「受胎告知」的傳統圖像,驚詫、羞赧卻又不可置信的喜訊神聖感,籠罩整個聖母的形象。

【註】畫家以女兒為模特兒,天使捎來的信息穿插於罌粟花叢,富含作者個人想像之作,有著全然不同的表現形式。



高奇的《信息》是令人矚目的經典收藏,象徵博物館的蒐藏實力,也代表臺灣民眾不必出國就能一睹國際重要名畫。



細細審思每一幅作品的意涵、感受其中透露的故事,沉醉於所散發的色彩,藝賞西洋藝術,是一個美麗的生命經驗。


藝術的殿堂



奇美藝賞,步出博物館,放眼一大片織錦地毯般的草坪,漫步在博物館繆思廣場,仍然被豐富的館藏藝術品所震撼。




群像豎立在草坪,是舊奇美博物館奇美仁德廠舊址的典藏品,一九九二年開放,二0一五年遷至臺南都會公園新館。




橋面是十二位神祇的「奧林帕斯橋」,眾神之橋上豎立著宙斯、雅典娜、阿波羅等十二尊奧林帕斯神殿的主神雕像。




眾神之橋和阿波羅噴泉是奇美打卡景點,這尊天神宙斯兄弟,海豚跟隨的海神波賽頓,雕像體態,像極了手機自拍。



迎接嘉賓的是眾神之王,宙斯為天界第一主神,奧林帕斯山的主宰。他是天空之神,掌管宇宙、天氣、秩序與命運。



希拉是宙斯的天后,掌管婚姻、生育與繼承,雕像頭戴象徵權力的花葉冠冕,右手握住權杖,左手提著盛酒的器皿。



戰神阿瑞斯,掌管軍事與戰爭,雕像頭戴頭盔,身材壯碩,重心放在左腳,倚靠棕櫚樹幹,姿態放鬆但卻充滿張力。



阿芙蘿黛蒂是希臘神話最美的女神,代表著愛情、美麗與誘惑。美神嫁給了火神赫菲斯托斯,情人卻是戰神阿瑞斯。
 


赫菲斯托斯是火神與煉鐵神,專門為眾神打造神器,雕像左手握鐵鉗,右手高舉鐵鎚,顯示火神正在冶煉金屬情景。



戴頭盔的雅典娜是智慧女神、手工藝者的守護神,同時也是幫助戰士的戰爭女神,傳說她由父親宙斯的頭部所誕生。



阿緹密斯是太陽神阿波羅的雙胞胎妹妹,溫柔婉約的月亮女神,也是狩獵、純潔、分娩、箭術與所有動物的處女神。



頭戴桂冠的阿波羅掌管光明,象徵音樂、詩歌、神諭與箭術的主宰者,率領象徵文藝的繆思女神,是藝術的保護者。




阿波羅駕戰車一躍而起,四匹馬神態各異、海豚、噴泉,完美呈現太陽神飛躍海面的磅礴氣勢,輝映背後的博物館。




阿波羅神英姿颯颯、白色大理石金箔的韁繩,護衛脹滿著臉吹著號角,人物神韻刻劃完美,肌肉線條更是栩栩如生。




大理石群雕是凡爾賽宮授權,藝術家貝流茲以等比例三D掃瞄,複製十七世紀雕塑家為凡爾賽宮製作的阿波羅噴泉。




奧林帕斯橋下方是繆思湖,歐式風情顯露無遺,富麗堂皇、充滿異國風情的大型博物館,堪稱國際大企業家之典範。

【註】

左右對稱的建築宏偉壯觀,夜晚從高空俯瞰竟是一把閃閃發亮的琴身,這樣的氣勢更能襯托出典藏寶物宮殿的華麗。




「在地的博物館,推展從三歲稚童到巡旬阿公阿嬤看得懂、聽得懂的音樂與藝術,一個沒有門檻的美學文化殿堂。」




「我的博物館只有一個精神:為了大眾而存在。」奇美集團創辦人開設博物館的理念,許文龍先生的大願已然達成。


【後記】



和藝品店的儀君結伴參觀,搭乘太魯閣號轉區間車,回程到宮原眼科名店,儀君雅好藝術,居家裝飾許多購自其店。




然後和芳娥、新鄉三人行參觀。新鄉康為日本藥廠總經理,旅臺卅年,愛樂成痴,通曉鋼琴長笛聲樂,音樂會結緣。


(2015年3月18日,2018年4月13日)

(以上圖片版權為原作者所有,若有觸及版權請通知本人刪除圖片。)

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