晶美藝賞李可染，墨光繪影的視覺饗宴，突破傳統，以墨法將光引入畫面之中，創造具有時代精神的藝術形式......
牧歌故園情
《牧牛圖》
可染喜愛畫牛，乘載兒時記憶，號「孺子牛」的他晚年頻繁地繪製《牧牛圖》，不斷地在心境上重新返老還童。
《綠蔭放牧》
綠蔭放牧，楊柳青青牧春牛，淡墨柳蔭，春意盎然，牧童橫坐牛背，相互攀談，充分展現農村生命的綠色意境。
《風雨歸牧》
一半山水，一半牧牛，兩段式構圖是晚年精品。山巒簡練寫意，牧牛墨韻悠然，表達寧靜和諧的天人合一境界。
《十牛圖冊》
《十牛圖冊》是Re-art展品，描繪牧童與水牛穿行於自然四季經驗的景色變換，賦予整套作品濃郁的文學意境。
「冬牧圖」、「歸牧圖」、「秋風起」、「梅花開時天下春」，對開繫以畫題，閱之，充滿山野情趣的田園詩。
《蒼松無藏萬古青》
蒼松對比牧童，可染透過畫筆，以白髮學童之姿，對我們傾訴，關於土地的情懷，自然的種種美好，始終如一。
牛背上的牧童，走過橫空伸枝的松樹下，蒼松鐵骨，萬古長青，古老的民族魂魄，彷彿見證一個新民族的誕生。
《五牛圖》
「牛也力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩步向前足不踏空.......
形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。」從畫家題跋《五牛圖》語可見對牛精神的理解。
群牛圖賞
《百牛圖之一》
可染眼中，牛是勤勞刻苦默默耕耘的「國獸」，兼具「俯首孺子而不逞強，終生勞瘁，事農而安不居功」特質。
一次展出兩幅《百牛圖》的長卷對照作品，畫作全幅長達八點七公尺，堪稱李可染晚年牧牛題材畫作之集大成。
目光隨著長卷牛群作息時間與牧童勞動節奏流動，或浸於水中，或信步前行、或臥眠林蔭，如同電影場景切換。
場景從日出開始，牛隻隨著時間的長卷，向左移動，從晨浴到日午休憩樹蔭，牧童樹下鬥蟋蟀，寫實兼寫意。
李可染畫人畫牛，極富生活情趣，這與他長期深入生活、靜觀默察，對鄉村水牛動作習性熟稔於心，不無關係。
牛的形狀比例、動態掌握得恰如其分，更能把牛的樸實無華的性格和充滿泥土味的特色，惟妙惟肖地刻畫出來，
日出而作，日入而息，《百牛圖》濃縮了千百年來的農家生活，也凝聚了可染半個多世紀審美理想和藝術追求。
屢屢題跋也把畫室命名為「師牛堂」，鈐印「師牛堂，所要者魂」，表達了他以牛為師，刻苦進取的藝術追求。
《百牛圖之二》
可染畫牛，如同白石畫蝦，悲鴻畫馬一樣享譽藝壇。隨著《百牛圖》長卷的牧歌，一步步打開對牛的觀察描繪。
牧歌的旋律迴盪在時間長卷裡，上圖以日出始，日落終；下圖真跡則以倦牛醒來，向左推移，進入一天的作息。
運用「積墨法」，以淡墨、濃墨、焦墨，濃淡不一的墨色多次堆疊，漬染、溢染之法寫出，水牛質感躍然紙上。
百牛圖筆下牛隻千姿百態，或行或臥、或鳧於水中，從畫裡描繪感受「崇其性、愛其形」，不厭畫牛四十餘載。
李可染筆下的人物，樸實中帶有諧趣，畫兒童尤其天真。穩重的水牛和天真的孩童，動靜對比强烈，相映成趣。
出生於徐州農民家庭，抗戰期間重慶居所靠近牛棚，有過一段與水牛朝夕相處的經驗，此後有更多畫牛的主題。
《百牛圖》作品傳達的田園詩意，宛如一幅安居樂業生活的闔家歡，牛隻與李可染靜謐的山水畫藝術相互輝映。
樹木用極凝鍊概括的筆墨揮寫而成，看似信手拈來，卻是墨裡枝幹，筆筆見功力，其精湛的藝術造詣表露無遺。
如今，人們把可染的牛，同白石的蝦，悲鴻的馬，黃胄的驢，並稱為廿世紀中國水墨四絕，也是本展最大亮點。
魯迅名言「俯首甘為孺子牛」，可染受此語啟發開始畫牛，畫室「師牛堂」寓意像牛那樣踏實做人和從事藝術。
牧歌圖賞
李可染的牧牛圖，是一部散發著泥土芬芳的田園樂章，一片天真爛漫的童心世界，一方清明靜謐的心靈天地。
「俯首甘為孺子牛，楊柳青青牧春牛。」牧歌故園情懷，其中蘊含的勞動、田園詩意，詠贊和平生活的畫集。
師牛、畫牛，李可染晚年的牛圖，由個人的經驗與感情中昇華，牛一如宗教上崇高的符號，化身藝術家本人。
辛丑說牛，百年後的今天，畫家現身說法，持續著對土地的情感，傳揚他對民族以及文化精神的自尊與眷戀。
（2021年5月8日）
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